โรงละครแอฟริกัน: เหตุใดจึงต้องเปลี่ยนการแสดงละครคลาสสิกของตะวันตก

โรงละครแอฟริกัน: เหตุใดจึงต้องเปลี่ยนการแสดงละครคลาสสิกของตะวันตก

หลักการทางละครของตะวันตกได้ก่อให้เกิดความระคายเคืองแก่กลุ่มAfrocentristซึ่งเห็นว่าเป็นเกณฑ์ที่ไม่ยุติธรรมสำหรับการตัดสินงานใหม่ในแอฟริกา บางคนเรียกร้องให้ละทิ้งทั้งหมดและติดตามโหมดประสิทธิภาพที่เกี่ยวข้องกับแอฟริกา ฉันโต้แย้งถึงความเหมาะสมและการนำกลับมาใช้ใหม่เพื่อตอบสนองความต้องการทางวัฒนธรรมของแอฟริกา แบบจำลองแรกโดยทั่วไปเรียกว่าการขนย้าย นักวิชาการชาวอเมริกันบางคนเรียกมันว่าBlack Orpheus นักเขียนบทละครชาวแอฟริกันสร้างบท

ละครคลาสสิกของชาวแอฟริกันที่เทียบเท่ากับบทละครแบบตัวต่อตัว

The Gods are Not to Blame ของ Ola Rotimiซึ่งอิงจากOedipus Rex ของ Sophocles เป็นไปตามสคีมาเดียวกัน ในนั้น Oedipus กลายเป็น Odewale การตั้งค่าเปลี่ยนจากThebes เป็น Kutujeและชื่ออื่น ๆ ทั้งหมดจะเปลี่ยนเป็น Yoruba ที่เทียบเท่า วัฒนธรรมกรีกกลายเป็นคำอุปมา มีการสร้างข้อความใหม่ซึ่งกล่าวถึงประเด็นปัญหาของแอฟริกาแต่มีรากฐานมาจากโครงสร้างแบบกรีก

ยินดีต้อนรับ uMabathaของ Msomi ซึ่งแสดงครั้งแรกในปี 1971 ที่โรงละครกลางแจ้งของมหาวิทยาลัย Natal ก็ทำแบบเดียวกันทุกประการ สร้างจากเรื่อง Macbeth ของวิลเลียม เชคสเปียร์ แต่เปลี่ยนฉากเป็นซูลูแลนด์ในศตวรรษที่ 19 ในช่วงรัชสมัยของชากาและดิง กา เน Banquo กลายเป็น Bhangane, Lady Macbeth กลายเป็น Kamandonsela, Duncan กลายเป็น Dangane และ Thane of Cawdor กลายเป็น Kondo มันถูกแสดงในภาษาซูลูทั้งหมด

ผ่านขั้นตอนนี้ Msomi สามารถตั้งโปรแกรมการต้อนรับของละครใหม่เป็นบทละครแอฟริกันที่จัดการกับปัญหาของชาวแอฟริกัน การแบ่งแยกสีผิวในแอฟริกาใต้หมกมุ่นอยู่กับการแสดงละครของชาวแอฟริกันและวัฒนธรรมและการแสดงของชาวแอฟริกันที่กีดกัน เนื่องจากกิจกรรมของBlack Consciousness Movementกิจกรรมการแสดงละครที่รุนแรงที่สุดจึงถูกสั่งห้ามในช่วงเวลานั้น

การแสดง uMabatha ได้รับอนุญาตภายใต้ข้ออ้างว่าชาวแอฟริกันมีส่วนเกี่ยวข้องในการล่าอาณานิคมทางวัฒนธรรมของพวกเขา แต่การย้ายถิ่นฐานของแมคเบธทำให้เชคสเปียร์หลุดจากอาณานิคมผ่านการสอดแทรกการเต้นรำ เพลง กลอง เครื่องแต่งกาย และบทกวีสรรเสริญของชาวซูลู วัฒนธรรมซูลูที่ถูกคุกคามจากการแบ่งแยกสีผิวได้รับการฟื้นฟูและเฉลิมฉลองภายใต้หน้ากากของเชกสเปียร์ เป็นการยั่วยุที่อยู่นอกเหนือการควบคุมของการเซ็นเซอร์

รูปแบบที่สองของการนำละครคลาสสิกของตะวันตกกลับมาใช้ใหม่ 

โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่มาจากกรีก คือ “การบุกเบิก” ซึ่งบางครั้งเรียกว่า “อธีนาสีดำ” โดยชาวแอฟริกันพลัดถิ่นในสหรัฐฯ แรงกระตุ้นที่สร้างสรรค์มาจากข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์ที่ว่าเนื้อหาส่วนใหญ่ในบทละครกรีกมีต้นกำเนิดจากแอฟริกา ตามที่เฮโรโดตุสบิดาแห่งประวัติศาสตร์ของกรีกกล่าวว่าชาวกรีกได้รับตำนานเทพเจ้าและวัฒนธรรมของตนจากชาวอียิปต์โบราณซึ่งเป็นส่วนผสมของสีเหลืองและสีดำตามฟีโนไทป์

Dionysus เป็นเวอร์ชันของเทพเจ้าโอซิริสของแอฟริกา ชาวอียิปต์สร้างโรงละครซึ่งชาวกรีกขโมย/คัดลอก/จัดสรรเพื่อใช้เป็นการแสดงการร้องเพลงและการเต้นรำแบบดิไทแรมบิก แต่ต่อมาพวกเขาได้พัฒนาสิ่งนี้ให้เป็นหลักการอันน่าทึ่งที่เกี่ยวข้องกับตะวันตกโดยเฉพาะ ตามกระบวนทัศน์นี้ การเลือกวัสดุที่ถูกขโมยจากแอฟริกาและใส่กลับเข้าไปในแอฟริกาไม่ใช่การล่าอาณานิคมทางวัฒนธรรม แต่เป็นการคืนวัฒนธรรมที่ถูกต้องให้กับเจ้าของโดยชอบธรรม

แม้ว่ามิติลึกลับของโรงละครตะวันตกจะลดน้อยลงไปตั้งแต่การขึ้นครองอำนาจของชนชั้นนายทุนตะวันตก แต่ก็ยังคงเป็นส่วนหนึ่งของโรงละครในแอฟริกา บทละครของฉันVumani Oedipusเฉลิมฉลองพลังของโลกที่เลื่อนลอยเหนือมนุษย์

Re-ประวัติศาสตร์

โมเดลที่สามสามารถทำได้ผ่านการหล่อหลอมแนวคิดและประวัติศาสตร์คลาสสิกเก่าอีกครั้ง ในรูปแบบนี้ต้นกำเนิดของวัฒนธรรมกรีกมีความสำคัญเพียงเล็กน้อย บทละครกรีกดำเนินไปตามที่เป็นอยู่และแสดงในบริบทใหม่เพื่อพูดถึงประวัติศาสตร์ชุดอื่น

ในปี 2004 ฉันแสดง Jean Anouilh’ Antigone (ดัดแปลงจาก Sophocles’ Antigone) ที่ Beit Hall Theatre ของมหาวิทยาลัยซิมบับเว ซิมบับเวเป็นเวลาห้าปีในวิกฤตเศรษฐกิจและการเมือง ฉันใช้นักแสดงสีดำทั้งหมดและเชิญ Zimbabwe Broadcasting Corporation (ZBC) เพื่อบันทึกการเล่น ก็รับไว้ด้วยความยินดี

ในบทละคร Antigone เรียกร้องให้มีการไม่เชื่อฟังต่อการปกครองแบบเผด็จการและความใจร้ายของ Creon บทละครมีความหมายแตกต่างไปจากต้นฉบับและถูกมองว่าเป็นการต่อต้านมูกาเบ ZBC ปฏิเสธที่จะออกอากาศ

ผลลัพธ์ที่คล้ายคลึงกันนี้เกิดขึ้นได้จาก South African Antigone ในปี 1971 ซึ่งแสดงโดยนักเรียนที่เกี่ยวข้องกับ Theatre Council of Natal รัฐบาลแบ่งแยกสีผิวให้พรแก่นักเรียนในการแสดงละคร แต่นักเรียนใช้มันเพื่อวิพากษ์วิจารณ์รัฐบาล

การเล่นเปิดขึ้นโดยชายผิวดำคนหนึ่งถูกแขวนคอ พวกเขาใช้การฉายภาพของสลัมในแอฟริกาใต้เพื่อดึงความคล้ายคลึงกันระหว่างการปกครองแบบเผด็จการและความอยุติธรรมของ Creon กับคนผิวดำในแอฟริกาใต้ที่มีการแบ่งแยกสีผิว ในทั้งสองกรณี ความอยุติธรรมของ Creon ถูกตีความว่าหมายถึงความอยุติธรรมของบริบทในท้องถิ่น

credit: twittericongallery.com
justshemaleblogs.com
HallowWebDesign.com
baseballontwitter.com
coachwebsitelogin.com
nemowebdesigns.com
twistedpixelstudio.com
WittenburgBlog.com
presidiofirefighters.com
odessamerica.com